21 мая в Нижнем Тагиле пройдет уникальное культурное событие — спектакль, посвященный 40-летию Свердловского рок-клуба. Джукбокс-мюзикл «Скованные одной цепью» (16+) от Новоуральского Театра музыки, драмы и комедии расскажет о судьбе уральского рока. Основой сюжета стали дневники «дедушки уральского рока» Александра Пантыкина, а на сцене зазвучат хиты таких групп, как «Наутилус Помпилиус», «ЧайФ», «Агата Кристи», «Урфин Джюс» и многих других легендарных коллективов. В преддверии тагильской премьеры мюзикла, который пройдет в ДК им. И. В. Окунева, Александр Пантыкин дал эксклюзивное интервью Агентству новостей «Между строк».

— Александр Александрович, расскажите подробнее о проекте?

— Идея спектакля принадлежит Новоуральскому Театру музыки, драмы и комедии. Мне предложили создать спектакль к 40-летию Свердловского рок-клуба, и я решил поискать в своих дневниках истории, которые могли бы подойти для данного музыкального проекта. Я выбрал самые известные песни «Наутилуса Помпилиуса», «Агаты Кристи», «ЧайФа», «Урфин Джюса», «Насти» и других. Прогуглив популярные хиты этих групп, я составил список, на основе которого начал создавать историю. Мой вариант театру понравился. Некоторые зрители, особенно старшего поколения, говорили, что такие события не могли произойти. Однако спектакль честно показывает систему пропаганды и подавления культуры, в частности, свердловского рока. Тем, кто ближе к теме, понравилась наша трактовка.

Спектакль стал современным и актуальным, затрагивая вечные темы противостояния художника и государственной системы. Культура всегда находилась в стороне от политических реалий. Поэтому этот мюзикл — не только о Свердловском рок-клубе, но и о взаимоотношениях творческого человека с миром. Я описал жизнь молодого рок-музыканта в период с 1980 по 1986 год. За эти шесть лет сформировался Свердловский рок-клуб, и спектакль заканчивается его открытием, когда главный герой находит свое место среди единомышленников, которые помогают ему раскрыть свой талант.

На протяжении мюзикла я показываю столкновение героя с внутренними сомнениями, творческими проблемами, а также с непониманием со стороны семьи и государственных структур. Рок-музыканты того времени часто сталкивались с неприятием со стороны «советских» родителей, воспитанных в другом времени и эпохе. Эти противоречия формируют характер главного героя по имени Алекс, который был назван так в честь моих дневников.

Спектакль также стал исследовательской работой, так как мне было интересно проанализировать это время. Использование различных песен свердловских рок-групп дало возможность создать музыкальный объем и развить историю театрально, поскольку симфонический оркестр театра активно участвует в мюзикле. Многие песни получили симфоническое развитие и звучат по-новому. Творчество группы «Наутилус Помпилиус» проходит красной нитью через весь спектакль, включая заглавную песню «Скованные одной цепью».

— Какие песни будут звучать в мюзикле?

— У «Наутилуса» звучат «Скованные одной цепью», «Я хочу быть с тобой» и «Гуд бай Америка» (также известная как «Последнее письмо»). У «Агаты Кристи» — «Никогда», у «Чайфа» — «Рок-н-ролл этой ночи» и «Не спеши», у «Насти» — «На счастье». Песня «Соня любит петь» от Белкина будет звучать в моем варианте с новым текстом под названием «Небо и звёзды». У группы «Урфин Джюс» мы используем «Мегаломанию» и «Мышь».

— Многие считают, что 80-е годы были особенным временем, когда появилось множество талантливых людей и групп. Как вы объясните эту активность и есть ли шансы на ее возрождение?

— Рок-музыка, как новое направление, возникла во второй половине ХХ века по всему миру. Она носила революционный характер по отношению к предыдущим стилям. Это было связано с техническим прогрессом, который позволил выразить свое мнение тем, кто не умел петь академично. Появилась новая манера электрического вокала, что дало возможность многим высказать интересные идеи. Рок-группы стали символом молодежи, стремящейся к переменам. В нашей стране рок-музыка начала развиваться позже, но уже в 70-х годах появились группы, которые выражали протест.

— Как вы оцениваете текущее состояние рок-музыки в России и на Урале? Есть ли новые интересные коллективы?

— Да, безусловно, на сегодняшний день существует множество интересных групп. Мне очень нравится «Ромарио» и «М.А.Р.К.». Есть и другие интересные команды, с удовольствием их слушаю.

— Кто из рок-музыкантов оказал на вас наибольшее влияние?

— На моё творчество сильно повлияла группа Led Zeppelin. Они остаются моими кумирами, и, на мой взгляд, до сих пор никто не превзошёл их.

— Почему ваша группа называется «Урфин Джюс»? Это отрицательный персонаж, злодей.

— Недавно мы с сыном написали мюзикл «Дорога в Изумрудный город». Идея пришла нам с Ильей Кормильцевым 50 лет назад, и сейчас мы её реализовали. Главная тема — откуда берется зло. Урфин Джюс как раз подходит для раскрытия этой темы. Его исправление в конце говорит о том, что у любого злодея есть шанс изменить себя, поэтому мы выбрали его для названия группы.

— Кто, по вашему мнению, самый крутой рокер России всех времён?

— Такого не может быть. Талантливых авторов и исполнителей было много, и все они равны.

— Есть мнение, что рок — это музыка старшего поколения и что его жизнь зависит от жизненного цикла этого поколения. Вы согласны?

— Рок-музыка, как хорошая книга, занимает свое место на книжной полке. Она всегда будет актуальна. Поколение 60-х уйдёт, но книга останется, и новые поколения будут открывать в ней новые смыслы.

— Скажите, в массовой культуре происходит девальвация смыслов. Почему это происходит и что будет дальше?

— Так было всегда. Существуют бессмысленная массовая культура и настоящее художественное творчество. Массовая культура необходима для рождения талантливых личностей. Рок-музыка не исключение. Только настоящее, уникальное и неповторимое останется в истории!

Алексей Коряков